本文翻譯自維基百科英文版的死亡金屬(Death metal)條目

針對一些樂器演奏和樂理的名詞,我並不是專家,只是儘可能以中文名詞呈現

如有錯誤敬請在回應中指教和討論~

 

感謝Hunter's Moon陳大哥的協助完成此文


 

死亡金屬(Death Metal)是金屬樂中屬於極限金屬樂派的一種。典型的死金要素包括厚重的破音吉他演奏,明顯的顫音彈奏(tremolo picking),令人印象深刻的咆嘯死腔,疾風式鼓法(double bass drum),較少使用鍵盤和無調式演奏(atonality),建構複雜的編曲,以及多樣的變拍也是死金的特色之一。

 

死亡金屬最早出現於1980年代中期,而音樂建構基礎源自鞭笞金屬和早期的黑金屬。幾隻著名的樂團,如美國的Slayer,德國的Kreator,瑞典的Celtic Frost,英國的Vemon對死金的音樂建構基礎有非常深遠的影響,也可以說是打下了死金的音樂基調。除此之外,來自美國佛州的Death,以及Death的創團元老Chuck Schuldiner,被稱為死亡金屬之父,而其他樂團像是美國灣區的Possessed,同樣來自佛州的Obituary和Morbid Angel同樣也被認為是死亡金屬的開拓先鋒及代表樂團。在80年代的後期,90年代的初期,死亡金屬得到了金屬圈內熱門廠牌的注意,如Earache,Roadrunner,他們開始快速與眾多的死金樂團接觸並簽約,自此之後,死亡金屬的樂風開始產了多元多樣的發展,隨後並衍生出很多分支樂派。

 

演奏特色:

 

死金樂團的樂器配置方式大多是兩位吉他手,一位貝斯手,一位主唱,一位鼓手,而鼓手大多配置雙大鼓以雙踏演奏。雖說這是一般常見的樂手配置,但也有一些樂團以加入其他樂器演奏,例如鍵盤。

 

死金的樂風演奏最容易辮視的是快速,高度不協調,以及高度失真和降音吉他,樂手通常使用的技巧包括手掌悶音(Palm Muting)和顫音彈奏(Tremolo Picking)。鼓點通常以充滿力量又具有侵略性演奏風格為主,疾踩雙踏鼓技(Double Bass Blast Beats),以及在樂曲中不停出現的極高速又複雜的擊鼓技巧,經常能為死亡金屬的音樂增加更多複雜度和多元性。

 

死亡金屬也以其不連貫,複雜又扭曲的節奏,音調,以及變拍,高速又技術複雜的吉他和鼓點著稱。其他的樂風特色包括樂曲骨幹使用很多半音階強力合弦(Chromatic Chord)和高度多樣和複雜的樂曲結構,以及很少編入制式的主--副歌編排(Verse/Chorus),而使用這些技術的目的是為了製造一個永不停滯發展的主題和意境。

 

唱腔和歌詞:

死金音樂中的唱腔通常有著充滿喉音的嚎叫,類似豬吠的叫聲,以及低沉的呼嚕呼嚕聲,這些唱腔特色都可以通稱為死腔(Death growls)。這種唱腔有時候會被人嘲諷Cookie Monster vocals,主要是因為這種唱腔很類似這個在芝麻街裡的角色。雖然時常受到這樣的戲謔,但是使用死腔是為了能夠達到歌詞中血腥暴力的效果和意境。

 

死金的歌詞主題通常是祈求類似殺人魔虐殺電影式的殺戮,但是也衍生出其他主題,像是撒旦崇拜主義,反宗教立場,神秘學,神秘主義,哲學,社會批判。雖然暴力 主題也出現在許多其他的金屬樂風,不過死亡金屬對極端行為的上描述尤其詳盡,也特別強調極端的暴力行為,包括肉刑,肢解,酷刑,強暴,戀屍情節…等等。社會學家Keith Kahn-Harris評論此種淺顯的(暴力幻化美學),也許可以歸因於人類本身對人體的有種某種程度迷戀,,而這種魅力又混合了慾望和反感兩種心理反應。重金屬作家Gavin Baddeley也對此發表論述,他描述在(凡人對自身死亡的認知)和(渴望『死亡』和『暴力』的意象)這兩個問題之間似乎有著關聯性。此外,投身於死金音樂的創作樂手們對此類說法的回應是,死亡金屬其實跟一部電影工業以極端的表現手法和聲光娛樂製作出來的恐怖電影差不了多少。而這樣的論述也讓這些創作樂手們飽受國際激進輿論的壓力,他們聲稱這樣的音樂內容會讓大量缺乏社會道德以及不清楚為何這類的影像或音樂為何會讓人興奮的青少年迷失其中。

 

根據Cannibal Corpse的吉他手Alex Webster所言:(血腥的歌詞也許不像大多數人所說的那樣,將我們排拒於主流之外,但是我認為其主要原因是在」音樂」本身的問題,因為暴力主題的娛樂一向都是主流的)。

 

樂派的起源:

關於(死亡金屬,Death Metal)這種樂派名稱的起源有幾種說法。第一種說法是來自早期的死金開路先鋒Death,一位佛州的新聞記者向他的讀者述說Death已經玩出屬於他們自己的金屬樂:Death Metal(一語雙關)。而針對此說法,另外有其他人出來反對說Death並不是此樂派真正的起源,但是其粗麻的唱腔,以及病態心靈的歌詞意境確實激勵了死亡金屬的興起。另外一個可能的說法是,由Hellhammer的Thomas Fischer和Celtic Frost的Martin Ain創立的一本叫做:Death Metal同好雜誌。這個名字後來贈予Noise Records於1984年推出的金屬合輯Death Metal所用。而死亡金屬樂派也可能是源自於其他樂團的專輯作品,Possessed在1984年的Demo專輯就叫Death Metal,和他們在1985年發行的Seven Churches中的一首樂曲同名,另外有一張由Death在1984年發行的Demo專輯是名為:Death by Metal。

 

草創發展與早期歷史:

英國的Venom在1981年發行了一張可以說是影響日後鞭笞金屬,死亡金屬,以及黑金屬曲風定型的專輯(Welcome to Hell)。他們黑暗,猛烈急速的演奏,粗麻的唱腔,令人印象恐懼又深刻的撒旦崇拜給了極限金屬一個很具體的音樂啟發。另外一支影響深遠的樂團是在1981年成立,美國的Slayer。雖然Slayer是歸類為鞭笞金屬的樂派,但是Slayer的音樂卻比其他和他們同輩的鞭金樂團,如Metallica,Megadeth,Exodus更強調暴力主題,他們強調極速的曲風,以及極端的演奏手法,結合充滿死亡,暴力,以及撒旦崇拜的歌詞,讓Slayer得到了眾多樂迷的擁護。根據Allmusic的資料庫記載,Slayer的第三張專輯Reign in Blood,給了死亡金屬的整體樂風很大的啟發,對當時幾支領導樂團有很深遠的影響。

 

Possessed,這支在1983年於美國舊金山灣區成立的金屬樂團,Allmusic指出他們在1985年發行的(Seven Churches)深受Slayer的影響。即使Possessed的高速演奏曲風和撒旦崇拜的特色極為類似Slayer的鞭金風格,而他們卻時常被引申為(第一支)死亡金屬樂團。會這樣說有很大一部份是因為他們豬吠式的唱腔被界定為死亡金屬和鞭笞金屬之間的分水嶺,他們在1984年的demo專輯Death Metal以及1985年的Seven Churches被譽為他們最有影響力的專輯。

 

在Possessed興起的同一時期,第二支深具影響力的樂團Death在美國佛州成立。Death一開始的團名為Mantas,1983年的創團成員包括Chunk Schuldiner,Kam Lee,以及Rick Rozz。1984年他們重新發行他們發行了Death by Metal這張被後世爭相效彷的demo專輯,這張專輯的錄音帶隨著發行商遍及全球,快速建立了樂團的名聲。而當吉他手Chuck Schuldiner接下主唱的位置之後,Death便產生了更具影響力的變化,強調動態又陰暗低沉的覆連段(Riff),殘酷冷血的吉他solo橋段,配上高速運轉的鼓點,在當時的錄音帶市場引起了很大的迴響。此外,Schuldiner也被樂迷們通稱為(死亡金屬之父)。

 

在Possessed和Death興起的時候,同一時期還有其他幾隻一起開疆拓土的美國樂團,包括Autopsy,Necrophagia,Master,Morbid Angel,Massacre,Atheist,Obituary,Cannibal Corpse。

 

在1987年,Death發行了Scream Bloody Gore,這張可以說是當時最有死金風格,也可以說是當時音樂最純正的第一張死亡金屬錄音專輯。

 

成長時期:

在1989年左右,聞到商機的眾多音樂廠牌紛紛看準死亡金屬的市場和當時眾多佛州的熱門死金樂團如Obituary,Morbid Angel,Decide簽下合約,這幾支熱門的佛州樂團興起後,被支持的樂迷稱為:佛州死金。死亡金屬在1980年左右向外拓展至瑞典,隨著幾支瑞典的死金先鋒,如Nihinlist,Entombed,Camage,Dismember,Unleashed在北歐開拓死亡金屬的疆土。在1990年早期,在瑞典興起一種旋律取向的死金支派,名為(哥登堡之聲,Gothenburg Metal),著名的代表樂團有:Dark Tranquility,At the Gates,In Flames。

 

之後跟隨最初死金音樂的先鋒的腳步,新的死金支派在之後的十年也正在開拓屬於他們的領域。英國的Napalm Death開始在他們的音樂中融入死金的音樂要素,在1990發行的Harmony Corruption這張專輯中,他們展現了同時具侵略性,又完全是技術導線的吉他覆連段(Riff)技巧,高度複雜的節拍,主唱Mark "Barney" Greenway則展現了技巧更為成熟的死腔唱法,以及更為細緻的歌詞,之後引領出(

Deathgrind)這個死金支派。其他幾支在同一時間也跟著開創出死金新領域的樂團包括了英國的Bolt Thrower和Carcass,美國紐約的Suffocation。

 

而為了創造新的格局,佛州的Death在1991年發行了Human這張專輯,成為現代死金的一個新指標。Death的創始者Schuldiner在以往難以超越的演奏速度,演奏技術的複雜度上有了新的突破,吉他演奏上用更高度技術和更跳躍動態的節拍轉換展現出更複雜的編曲和更有死亡氣氛瑄染力的獨奏。另外幾個值得一提的例子是從1991年年開始發行的Carcass的Necroticism – Descanting the Insalubrious這張專輯,以及Suffocation的Effigy of the Forgotten以及Entimbad的Clandestine。在這段時間,上述的樂團在這幾張作品中的音樂都展現了幾個特色;突兀不連貫的節拍轉換,複雜的編曲,更極端的快速鼓點,病態的歌詞內容,以及更成熟的死腔表現。

 

Earache Records,Relativity Records,Roadrunner Recordst在這個時期成為死亡金屬重要的音樂發行廠牌,Earache發行的樂團包括Carcass,Napalm Death,Morbid Angel,以及Entombad的專輯,Roadrunner則發行了Obituary,Pestilence的志專輯。現在,雖然現在這幾個音樂廠牌不再專精死亡金屬的音樂發行,但他們在1990年是死亡金屬的龍頭髮行廠牌,此外,另外一些音樂廠牌也在此時成立,包括著名的Nuclear Blast,Century Media,Peaceville。這些音樂廠牌在1990年過後也在其他領域的金屬音樂上取得相當大的商業成功。

 

1990年夏天,Death的經紀人Eric Greif在美國威斯康新州的密爾瓦基,鄰近(沃基沙Waukesua)的週邊舉辦了第一場北美洲的死亡金屬音樂祭:(Day of Death),,邀請了26支死金樂團,包括Autopsy,Broken Hope,Hellwitch,Obuliveon,Revenant,Viogression,Immolation,Atheist,Cynic。

 

之後的歷史:

死亡金屬的樂迷成長在1992到1993年之間拿到高峰,如Morbid Angel,Cannibal Corpse和Obituary在這段時間也在商業銷售上獲得很大的成功。但是死亡金屬這個樂派終究很難成為主流音樂。而死金的受歡迎的原因,有一部分可以歸因於和挪威黑金屬以及瑞典死金之間的音樂競爭和較量而得到成長。Fenriz和Darkthrone曾經提過當時的挪威黑金屬的樂手(對當時的整個死亡金屬樂派感到厭倦),而死亡金屬卻在1990之後以豐富多樣的方式在拓展死亡金屬多元的音樂可能性,且現在也正在發展出各式各樣豐富的分支樂風。

 

分支樂派:

請注意,以下提到的當作範例的樂團並不只單單只屬於某個特定的分支樂派,許多樂團常常具有同時兩種或以上的分支樂派的特色,一支樂團可能同時被歸類為兩個以上的分支樂派,而樂團的特定分支樂派分類常常因為個人的見解和認知而有所變化,也就是有時候一支樂團的分類並不是絕對而單一的。

 

旋律死亡金屬(Melodic death metal):

斯勘地那維亞死亡金屬可以說是旋律死亡金屬的先驅前鋒。旋律死金常常會被簡稱為(旋死,Melodeath),其音樂特色是融入部份死亡金屬的音樂要素,如死腔和大量運用的雙大鼓急踏編曲,而樂曲的組成上常常是以Iron Maiden式的吉他和聲和運用大量明亮而高亢的高音吉他演奏為主,和傳統死金的粗麻覆連段(Riff)以及更低更沉更重的悶音式吉他演奏正好相反。有時候Carcass在1993年發行的Heartwork被引申為第一張旋律死亡金屬錄音專輯,雖然很多瑞典旋死樂團,如In Flames,Dark Tranquility,At the Gates更常被譽為旋律死金的開路先鋒,同時也被稱為哥登堡之聲。

 

技術/前衛死亡金屬(Technical / Progressive death metal):

技術死亡金屬或稱為前衛死亡金屬是那些以複雜性和高度技術密結著稱的死金樂團的分支樂派。前衛死金的常見的音樂特色為動態高的樂曲結構,不尋常的拍子記號,無規則或慣性的節奏,以及艱深少見的吉他和聲及旋律。被稱為技術死金或前衛死金的樂團通常會在傳統死亡金屬的音樂表現中混合前衛搖滾,爵士或是古典樂的要素。而技術死金有時候也會被拿來稱為那些專注在高速演奏技術和極度強調樂曲複雜度的死金樂團,而前衛死金和技術死金之間的分界其實很模糊,有些著名的樂以他們具有創造性地融入爵士樂風格著稱,如Cryptosy,Edge of Sanity,Opeth,Sadist,Cynic,Atheist,Pestilence和Gorguts,而如Necrophagist和Spawn of Possession則是以融入古典樂著稱。死亡金屬的開拓先鋒Death也在他們最後幾年的創作生涯在他們音樂的前衛風格上下更多功夫以求更精進。波蘭的Decapitated則被普遍認為是歐洲死金樂界中最具知名度的前衛死金團。

 

敗亡/末日死亡金屬(Death / Doom Death Metal):

敗亡/毀滅性的死金音樂結合了末日金屬(Doom Metal)的緩速的進行節拍和較慢速的旋律演奏特色,加上傳統死金音樂的低沉的死腔和雙大鼓的演奏特色,成為一種比較偏陰柔緩慢的死金分支樂派。這類的分支月派在1980年代興起,在1990年之後逐漸受到樂迷注意和歡迎,並擁有固定的樂迷支持。敗亡/毀滅死金的先鋒樂團有Autopsy,Winter,Asphyx,Dismbowelment,Paradise Lost,以及My Dying Bride。

 

血輾和死輾死亡金屬(Goregrind and Deathgrind Death Metal):

這支樂派的特色在融合了輾核音樂(Grincore)的逼近極限的樂曲速度,以及短而急促的音樂特色,結合死亡金屬的音樂複雜度。這類死金的非常少使用吉他獨奏(Guitar Solos),高頻尖嘯式的唱腔(非死腔)為這類樂風最容易辨別且最突出的特色(雖然死腔仍舊在這類樂派中被使用,但更多這類的樂團使用後者這類的唱腔),,而這類樂派的樂曲長度也比一般死金音樂更短更集縮,大多在一到三分鐘之間,同時和輾核音樂的不同也在於死金的技術面是比較被強調的,而也到硬核龐克(Hardcore Punk)的樂風影響也比較少。血輾和死輾死金的著名樂團如Brujeria, Cattle Decapitation,, Pig Destroyer, Circle of Dead Children and Rotten Sound。 Cephalic Carnage

 

黑金型死亡金屬(Blackened Death Metal):

這類樂風是結合死亡金屬和黑金屬的音樂特色而成。這類的樂團也傾向採用類似黑金屬的主題作為樂曲特色,撒旦崇拜與神秘主義通常是普遍被樂團採用的要素。黑金型死金最早是受到Sarcófago, Blasphemy,,Beherit 和 Impaled Nazarene的影響而成型,在1990年代的中期,由Belphegor,Behemoth,,Akercocke, Zyklon 和 Sacramentum….等樂團在後來發揚光大。

 

死核(Deathcore):

隨著金屬核(Metalcore)的興起與受到樂迷歡迎,有些樂團於是就把金屬核的音樂特色混入死亡金屬中。Suicide Silence,Salt the Wound以及Job for a Cowboy的早期作品都是結合金屬核和死金的代表,死核的音樂結合了死金的快速的鼓點(包括高速單鼓點Blast Beats),重音調的吉他演奏,顫音彈奏(Tremolo picking),使用結合尖嘯式唱法的死腔,具有旋律性的覆連段(Riff),或是使用驟停(Breakdown)的演奏方式。

 

其他混種與分支樂派:

另外有一些金屬樂派則是混合了死亡金屬與其他金屬樂派的音樂特色,例如AtheistCynic則是把死亡金屬和爵士樂做融合。Atheist最早則是融入了爵士樂風格的擊鼓獨奏,而Cynic則是巧妙地和融合爵士樂(Jazz fusion)做結合。Nile則是採用埃及音樂以及中東文化作為他們的音樂主題,然而Alchemist則是以迷幻搖滾和澳洲的原住民音樂做結合。其他像是NightfallEternal Tears of Sorrow則是應用了鍵盤與交響樂的要素,創造了一種交響金屬和死亡金屬的新混種音樂,有時候會被樂迷稱為交響死亡金屬(Symphonic death metal)。

 


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